Franziska Nast

In ihrer Ausstellung für den Kunstraum München entfaltet Franziska Nast ein umfassendes Tableau existenzieller und nicht-existentieller Zustände. In Foto- und Videoarbeiten, Zeichnungen sowie filigranen bronzierten Skulpturen verwebt sie autobiografische Bezüge mit feministischen, kunsthistorischen und popkulturellen Referenzen. Diese setzt sie in oft widersprüchlichen Materialien wie Haut, Reispapier, Metall oder Asphalt um – gezeichnet, tätowiert, perforiert oder sandgestrahlt. Die eingeschnittenen, gezeichneten oder aufgetragenen narrativen Schichten aus Bild- und Textfragmenten der Oberflächen treten in einen Dialog mit den persönlichen und sozialen Bedeutungen sowohl gefundener als auch produzierter Objekte. An den Rändern von Hi-Fi- und Lo-Fi-Ästhetik, Musik, Mode, Design, bildender Kunst, Literatur und Tattoo-Kunst entfaltet sich so eine semantische Vielschichtigkeit materieller und emotionaler Verfasstheit. Nast eröffnet in »M wie mood« eine Auseinandersetzung mit Erinnerung, Care-Arbeit, Geschlecht und Affekt, die zugleich Brüche und Überlagerungen multipler Rollen von Frau*- und Künstler*in-Sein offenlegt.

Franziska Nast, »M wie mood«, 2025, Grafik © Franziska Nast; Foto © Tim Brüning